Konceptkonst

1917 kom Marcel Duchamp  med den första ready made skulpturen.

Den Konceptuella konsten slår ut den klassiska. Konsten blir provocerande och politisk. Konstnärerna är i allmänhet vänsterradikala och fördömmer borgligheten. All konst som kan härledas till borglighet och högreståndskultur är helt ute. Konsten ska provocera.  Konsnären själv får tycka som han/hon vill. Det behöver inte vara några djupa tankar bakom verken.
Vad som förvånar mig är att i kommunistländerna var all typ av modernism inte tillåten. de konstnärer som målade modernistiskt fick gå under jorden. Ryssarna använde konsten i proppagandasyfte och den socialrelistiska konsten var det enda tänkbara. Men naturligtvis fanns den moderna konsten även där. det var många stora modernister som kom från ryssland. Kassemir Malevitj Kandinski Men deras konst kom att kallas konstruktivism och var mer i den revolotionäras anda. Konstnären Alexej Gan skriver i en viktig text år 1920.

”Vår konstruktivism  har förklarat totalt krig mot konsten, ty konstens medel och kvalitet kan inte systimatisera en revolutionär omgivnings känslor”

konceptkonst, idékonst, konstriktning som uppstod på 1960-talet. Inom konceptkonsten är det upphovsmannens idé eller plan för verket som är det huvudsakliga, och konstverk kan inte definieras som en speciell kategori föremål. Konceptkonsten ifrågasätter och undersöker konstens möjligheter, och dess funktion kan ses som en kartläggning av gränslandet mellan konst och icke-konst i Duchamps anda.

 

 

Marcel Duchamp

Marcel Duchamp var den förste att provocera med sin konst genom att skicka in en pissoar till en utställning.

Detta är starten på en konstriktning som håller än i dag2008 ställde den amerikanska konstnären Paul McCarthy ut sin konst på moderna musset i Stockholm. Man kunde läsa i resentionerna att det var obehaglig. ”Den luktade”  DN skriver ”äckligt bra” Kiss och bajs kulturen riktigt svämmar över både gallerier och konshallar.

Fluxuskonsten som är en typ av konceptkonst tycker att en konstnär  kan vara lika mycket skulptör, målare, poet som skådespelare allt var möjligt. Fluxuskonsten kom till Sverige på 50-talt och gjorde då många spektakulära framträdanden så kallade heppenings. Konsten skulle få människan att vakna upp. Konsten skulle inte vara något vackert motiv som man kunde drömma sig bort i. Nej konsten skulle stå för något. Den skulle få människan att tänka till och tycka något. Konceptkonsten ville undanröja gränserna mellan verklighet och konst. Ett politiskt tal kunde vara kosnt eller en demonstration. Men kanske har den röjt undan för mycket. Det finns inga gränser längre.

Ändock ska jag här citera Ernst Billgren i sin bok ”vad är konst. En fotbollsplan kan vara konst och ett varuhus kan vara konst. Men ett varuhus kan inte vara en fotbollsplan” Den är bra tycker jag.  Ibland undrar man som åskådare om man tycker att det är roligt eller ej. Känner jag att jag blir provocerad på fel sätt så går jag undan. Man har rätt att säga ifrån utan att man för den skull är töntig eller okunnig. Det du känner är det som är rätt för dig. Konsten får inte urvattna människans egen intrigitet. samtidigt som man inte behöver sätta upp handen direkt så behöver man inte ta allt. Den provcerande kosten har många gånger sin publik från folk som inte törs annat än att tycka att det är bra!

den amerikanska konstnären Jeff Koon är så stor. Han omger sig med den så kallade konstnärseliten. Vid en utställning hade han förgyllt sin egen bajs och hängt in dem i glasburar. Subtilt? Ja kanske för en del. Några kan tycka att det är galet kul. och en del tycker att det är sjukt och väldigt provocerande. Man sätter upp handen och känner sig lurad. På dörren ovanför bildsalen på Brogårdsgymnasiet hade några skrivit ”bajs är också konst” Jeff Koon har också gjort ett gigantiskt hjärta i rött glas priset på den ligger på 40 miljoner

Jag ska inte prata pengar när man pratar konst. Men i vissa fall är det lika provocerande som själva konsten.

Den Norske konstnären Odd Nerdrum, leker ohejdat med dessa moraliska sidor hos konstpubliken. Han är en renässanskonstnär med klassisk teknik. fast han lever i vår egen tid. Går man närmare tavlorna  så finns det inslag som inte skulle ha målats på 15-1600-talet. Odd Nerdrum är inte riktigt accepterad i Norge men han har vunnit stor berömmelse i USA där hans verk går för miljoner.

Mer från konstagenten

Hittade en spännande konstnär som inriktar sig på en helt egen väg. Känslan av att inte riktigt veta om det är någon under lakanet eller inte är minst sagt störande.  Daniel Arsham har iallafall lyckats med det han var ute efter. En skulptör med känslan för det verkliga. Finns även andra skulpturer som Daniel har skapat i krossat glas.   Besök hemsida: www.danielarsham.com/  
Edouard Martinet är en unik skulptör som skapar fantastiska skulpturer av diverse returmateriell. Vi ser leddjur, fiskar, insekter etc. Se gärna filmen bakom kulisserna hos Martinet och följ med in i en otrolig värld. Regisserad av Will Farell (Via Vimeo)   https://vimeo.com/165133678    
Jag antar att jag inte är den enda som blir otroligt yr när jag kollar på dessa verk av Alex Garant. Jag kan inte heller förstå vem som skulle vilja köpa någon av dessa verk och ha på väggen då det är minst sagt intensivt för ögonen. Jag medger helt klart att Alex har lyckats med det hon var ute efter. Snyggt gjort! :) Besök konstnär: http://www.alexgarant.com
Malin Lavén håller på med realistiska teckningar, oftast porträtt av kända personer. Varje teckning tar 200 timmar att göra och varje streck med pennan skall ligga på exakt rätt ställe. Malin är bara 19 år och har de senaste fem-sex åren testat olika tekniker som kol och vattenfärger men har fastnat för blyertspennan. "Man kan göra så väldigt många detaljer med det, och jag gör väldigt många detaljer, varenda hårstrå ska vara på rätt ställe." Den 24 januari kl. 16:00 har hon sin första utställning på Bibliotekslabbet i Mölndal.  
Post och besöksadress: Första Långgatan 10, 413 03 Göteborg Telefon kansli: 031 – 14 80 61 E-post: [email protected] www.gbgkonstskola.se
Svenska Erik Johansson är en mästare på fotomontage helt klart. Otroligt duktig på att skapa nya surrealistiska perspektiv och där han spelar våra hjärnor ett spratt. Besök konstnär: http://erikjohanssonphoto.com
HDK finns mitt i centrala Göteborg, granne med Röhsska museet. Huset byggdes på Kristinelundsgatan speciellt för skolan 1904, med stöd av Göteborgs Slöjdförening. 
Arkitekt: Hans Hedlund. Här har vi föreläsningssalar, verkstäder, ateljéer, bibliotek, café, utställningshall och arbetsplatser för studenter och personal. Blivande designers, konsthantverkare och bild- och formlärare finns i samma hus som forskare och forskarstuderande. Vi har ganska nyligen byggt om huset, för att öppna upp huset ännu mer och göra det tillgängligt för alla. Nu kan man komma in med barnvagn och rullstol med hjälp av ramp och en ny hiss. Vill du veta mer om våra verkstäder och bibliotek? Du hittar dem under egen rubrik i huvudmenyn till vänster. Där kan du till exempel kan ta del…
Detta är ett filmprojekt som Maria Takeuchi och Frederico Phillips skapade. Visar människans rörelse genom ett teknologiskt perspektiv. Tekniken bakom är en Xbox one sensor som fångar människans rörelse. Tillsammans med gripande musik blir det en alldeles speciell upplevelse. Se hela videon här >> Besök konstnär: http://www.asphyxia-project.com/about/ https://vimeo.com/121436114
Marinetti var en italienare och författare som grundade  Futurismen. År 1909 skrev han det futuristiska manifestet, Marinetti levde verkligen för industrialismen och han älskade maskinerna  och det maskulina. han föredrog den lösaktiga fria kvinnan framför hemmafrun.  han förkastade den klassiska konsten och ville riva alla gamla museer och konsthallar. Den politiska ideologin fascismen tog intryck av vad futurismen hyllade. Marinetti och Mussolini blev goda vänner och Marinetti anslöt sig till fascistpartiet 1943. Han stödde bland annat Mussolinis anfall på Afrika. Han var en stor beundrare av konstnärer som Macel Duchamp och Fernand Lèger. Konsten skulle utryck rörelse och maskinerna och kubismen .  Kom att tillhöra futurismen.
Tack vare fotografen Amos Chapple så får vi se hur det ser ut i den kallaste staden på jorden. Staden är  Ojmjakon som ligger i Ryssland. Finns en varm känsla i det ändå svinkalla klimatet. Besök fotograf: www.amoschapplephoto.com/