Impressionismen

Det impressionistiska måleriet berättade inget väsentligt. Impressionisterna var mer inne på att måla tiden som förflöt. De målade farten i himlens förändring, de målade stunden med sina vänner, de utryckte det ytliga och det fria livet utan vedermödor.

Renoir

Det är glädjen som vi alla längtar efter. Den impressionistiska bilden väckte anstöt och från början var det inte alla som gillade den. Måleriet var alldeles för mycket likt en skiss där bilden inte kändes färdig, färgen var inte ens blandad för att passa in i valören. De rena färgerna fick samsas sida vid sida vilket gjorde att upplevelsen blev annorlunda. De rena oblandade färgerna blev starkare i sin kolorit i stället för när färgen t.ex. blandas. Målningarna kändes som de rymde något utöver själva bilden.

Det Impressionistiska måleriet framhävde nämligen det som konstnärer i alla tider försökt dölja, nämligen själva tekniken och penselarbetet. Inte heller sökte man en harmonisk samstämd färg utan lät ofta rena oblandade färger stå oförmedlat mot varandra. Men det är detta som ligger till grund för symbolismen och sedan även till modernismen.

Själva begreppet impressionism hade ingen tydlig ideologi, det var snarare en gemensam inriktning hos ett flertalet konstnärer med bland annat Monet, Renoir, Sisley Degas Morisot.

Själva namnet impressionism kommer från det franska ordet Impression och betyder intryck. Ordet användes först av Èdouard Manet, men förknippas mer med Claude Monets berömda verk  Impression soleil levant ( Impression soluppgång).  Tavlan visades på den första impressionistutställningen 1874. Motivet var en soluppgång över hamnen Le Havre.

Mer från konstagenten

Tack vare fotografen Amos Chapple så får vi se hur det ser ut i den kallaste staden på jorden. Staden är  Ojmjakon som ligger i Ryssland. Finns en varm känsla i det ändå svinkalla klimatet. Besök fotograf: www.amoschapplephoto.com/    
Broderi kan också vara vacker konst. Dessa baggar och träd är skapade av Humayrah Bint Altaf. Vackert och intressant. Vill du veta mer. Besök:https://www.instagram.com/humayrah_bint_altaf/
Denna konstnär är en av de stora i Japan och det är ju såklart väldigt imponerande hur Niyoko Ikuta vrider och vänder på alla dess former för att skapa dessa otroligt vackra skulpturer. Besök konstnär: http://galleryfw.com/artists/niyoko-ikuta/
Kungl. Konsthögskolan är en högskola med lång konstnärlig tradition som går tillbaka till 1700-talets början. Kung. Konsthögskolan har en bredd i sin utbildning, med undervisning i gamla tekniker såväl som innovativt skapande i de allra senaste teknikerna. Sammanlagt har högskolan cirka 230 studerande och tongivande svenska och utländska konstnärer, teoretiker och arkitekter verkar på skolan som professorer och lärare. Vid Kungl. Konsthögskolan finns ett treårigt kandidatprogram i fri konst, ett tvåårigt masterprogram i fri konst, en termins eller ett läsårs projektutbildning för yrkesverksamma konstnärer, ettåriga påbyggnadsutbildningar i Arkitektur och Restaureringskonst, samt kursen Konst & Arkitektur. KONTAKT Hemsida: www.kkh.se Postadress Box 163 15 103 26 Stockholm. Besöksadress Flaggmansvägen 1 111 49 Stockholm Fakturadress FE16 833 83 Strömsund Tel: 08-614 40 00 Fax:…
Bild. Maud Sandström Visst behöver affärslivet konst! Äntligen en bok som tar upp betydelsen av konst på ett rakt och lättfattligt sätt. Konst har alltid funnits i det offentliga rummet. konsten har varit till för att smycka och dekorera. det har varit monument och minnesmärken likaväl som ett konstverk att fundera över och njuta utav. Den har provocerat och utmanat. Men konstnärer och konsten lever ändå i ett undanskymt osynligt rum. Förr var konsten till för herrefolken och kyrkan. I dag ska det vara själva konceptet, vår så kallade samtidskonst som ska gestaltas. Problemet är att det är så få människor som förstår vad konsten står för, konsten faller inte i god jord. Konstskolorna står för att konsten ska vara fri…
André Breton André Breton, född 19 februari 1896 i Tinchebray (Orne), död 28 september 1966 i Paris, fransk poet, surrealismens ledare och främste teoretiker. Breton publicerade tre surrealistiska manifest (1924, 1930, 1934) och grundade surrealistiska forskningslaboratorier som använde sig av freudianska metoder för att studera det undermedvetna. Som många andra surrealister började han som dadaist i Paris
Vincent Mahè är artisten bakom detta skissblock. Han tillbringade ett år i Jerusalem och det är väl otroligt att vissa kan fånga vardagen på ett papper så bra. Ett moln blir perfekt med bara ett par simpla streck. Marknaden blir livfull och intressant som vem som helst skulle vilja ha som tavla hemma.   Besök artist https://www.behance.net/vincentmahe
Det är svårt att tro att vissa av dessa målningar är ritade för hand på papper och inte i dator med diverse hjälp av Photoshop. Att kunna rita så realistiskt som  Marcello Barenghi är det många vill.   Besök konstnär: www.marcellobarenghi.com      
Svenska Erik Johansson är en mästare på fotomontage helt klart. Otroligt duktig på att skapa nya surrealistiska perspektiv och där han spelar våra hjärnor ett spratt. Besök konstnär: http://erikjohanssonphoto.com
Lars Vilks är självlärd som konstnär men akademiskt utbildad som konstteoretiker men mest känd för sin installation Nimis (som betyder "för mycket" på latin). Nimis är uppbygd på stranden i Kullabers reservat. Byggnaden är en hämnd mot havet ester där det sägs att Lars Vilks höll på att drunkna. Lars Vilks har också gjort sig känd för att ha ritat Profeten Muhamed som rondellhund.