Medeltiden

Vi kan börja tidsresan med lite återblickar till medeltiden, eller Kristustiden som vi kan kalla den för. Kristusanhängarna blev snabbt en större skara och förlåtelsen och kärleksbudskapet blev väldigt populärt. Gud och Jesus ord blev det enda tänkbara. Naturligtvis fanns det inte många människor som hade kunskap inom filosofi, konst, politik, etc. Kyrkan stod för den moraliska och utbildande makten. Vilket var naturligt eftersom kyrkan var en naturlig mötesplats för människan. Konsten kretsade kring religiösa bilder, Till exempel om vad som kunde vänta oss i himlen eller i helvetet. Man målade också porträtt av högreståndsmänniskor och avbildade viktiga händelser. Färgerna var skarpa och färggranna och färgpigmenten revs från stenar och metaller.

Hieronymous Bosch 1450-1516 är för mig en mycket märklig konstnär. Tänk att ha en sådan fantasi. Man kan undra hur han var som person. Var han inspirerad av andra konstnärer eller hade han bara fått ihop bilderna av sina egna drömmar. Bosch kan vara en insperationskälla till surrealisterna. Surrealisterna målade det övernaturliga eller sin egen drömvärld.

Mer från konstagenten

Från impressionism till modernism

Impressionismen ”Det kortfattade, åskådliga och mångtydiga ordet impressionism sätter sig över måleriets egentliga problem och har kommit att beteckna ett nytt sätt att se och känna, en helt annan sorts verklighet, kort sagt, något av ett nytt rike, fullt av ljus och frisk luft, ett rike som besegrat den akademiska sumpmarkens slummiga mörker. Snart kunde man skönja det hälsosamma inflytande från denna vind och detta ljus även i poesin, i musiken, ja till och med i romanen”. ( Jean- Clarence Lambert 1969). Har man detta i ryggen så förstår man att drivkraften för att få förverkliga sitt eget måleri är enormt stor. Upptäckten av ljuset, det föränderliga ljuset, den sensibla dallring inför verkligheten. ”Ljuset i dimman, ljuset i bäcken, ljuset…

Vårsalong 3/5-18/5 2014

Bilderna är tagna av Sten Elfman och Elin Erikson Kristinehamn Vårsalongen på Kristinehamns konstförening lockade många besökare. Över 200 besökare första dagen kändes som en klar vinst bara det. Konstintresset i Kristinehamn med omnejd är stort. Fler och fler verkar förstå glädjen i att få uppleva ett konstverk. att det därtill blir en trevlig stund för samvaro med nära och kära gör ju inte att det blir mindre trevligt, 55 personer hörsammade konstföreningen möjlighet att få lämna in verk till den öppna salongen. En mycket duktig jury tog ut ca 75 verk vilket är jätteroligt. Vikten utav bredd och djup är oerhört viktig för en öppen salong. Syftet är trots allt att göra en inventering utav de konstnärer som…

Hitler och den Entartete kunste

Nazisterna värnar om det klassiska det antika. Det rena och vackra. Det upphöjda och starka År 1937 öppnar nazisterna en vandringsutställning som vansinnesförklarade och i praktiken kriminaliserade modernismen. Många konstnärer fick fly ut ur landet, en del hamnade i koncentrationsläger eller tog livet av sig. Det var inte bara bildkonstnärer utan det gällde skådespelare på den judiska teatern, jazzmusiker-dansare och författare. Men det fanns ytterligare konstnärer vilka inte togs med i utställningen men som utpekades som degenererade och i vissa fall fick yrkes- och utställningsförbud av den nazistiska regeringens kulturpolitiska organ Reichskulturkammer. Läser en del insändare. och undrar över om det är så att vissa förstår och andra inte! Konst uppfattas på så mycket olika sätt. den klassiska konsten står för det vackra det…

Priser på konst

Vad är det egentligen som sätter priset på konst, ett konstverk eller en installation. Som så mycket annat så är det efterfrågan som styr grunden i prissättningen men i just konstvärden så är rekommendationer från renomerade konstvetare avvägande för en prissättning. Det är inte bara konstnärens namn som generellt sätter priset på konstnärens alla verk utan de kan variera kraftig sinsemellan. För mig handlar priset på ett konstverk om vad jag känner när jag betraktar det. Hur mycket tid är nedlagd för att få fram det jag ser. Jag vill inte känna mig lurad eller köpa något som känns ihopslängt eller förhastat. Konstverk som är skapade av kända, avlidna, stora konstnärer har givetvis ett större värde eftersom denne inte kan…

Vackra isbubblor

Fotografen Angela Kelly tar fördel av vintern när temperaturen faller. Då skapar hon dessa otroligt vackra isbubblor. Kelly använder sig av diskmedel,vatten, och karo sirap. Hon blåser detta i luften och bubblorna fryser till is innan dom träffar marken. Detta skapar en mängd olika vackra mönster och skapelser. Besök konstnär: http://kellyimagesandphotography.webs.com/

Vad är modern konst?

Om vi talar om konst som skapats nyligen, istället för modernismen, och använder termen "modern konst" i en bredare, mer aktuell bemärkelse, brukar vi ofta referera till det som "samtida konst". Samtida konst avser verk som skapas i vår egen tid och som reflekterar nuvarande kulturella, sociala, och politiska frågor. Den sträcker sig från slutet av 1900-talet fram till idag. Samtida konst är otroligt mångsidig i både form och innehåll. Konstnärer använder en rad olika medier, inklusive måleri, skulptur, digital konst, installationer, video och performance. De tar ofta upp aktuella teman som globalisering, identitet, teknologi, politik och miljöfrågor, vilket gör deras verk direkt relevanta för samtiden. Konstnärer inom samtida konst är inte bara begränsade till att använda traditionella material som…

Design, Röhsska museet i Göteborg

Vad är design? Gör ett besök på Röhsska museet i Göteborg. Design: (eng. av lat. Desi’gno – avbilda’, ’framställa’). Internationellt använd term för formgivning, dvs. gestaltning av hantverkligt eller industriellt framställda produkter för miljöer. Konstslöjd, konsthantverk, konstindustri, industridesign… Vad betyder egentligen begreppen? Design är ett ord som har kommit att användas på så många olika sätt att det också har många olika betydelser. I dagligt tal använder vi ordet design då vi talar om kläder samt vackra föremål till hemmet. Men design har en bredare betydelse, nämligen utformade av människor skapta föremål. Ser man det så blir design en förutsättning för den moderna människans existens överhuvudtaget. Hon skulle inte klara sig utan de kläder, husgeråd etc. som hon kan skapa…

1924. Andrè breton skrev sitt första surrealistiska manifest

André Breton André Breton, född 19 februari 1896 i Tinchebray (Orne), död 28 september 1966 i Paris, fransk poet, surrealismens ledare och främste teoretiker. Breton publicerade tre surrealistiska manifest (1924, 1930, 1934) och grundade surrealistiska forskningslaboratorier som använde sig av freudianska metoder för att studera det undermedvetna. Som många andra surrealister började han som dadaist i Paris

Barn av sin stad: En fantastisk utställning värd att minnas

En utställning som hade många utställare. Kristinehamns konstförening bjöd in 22 stycken konstnärer med rötter från Kristinehamn. Konstnärer som numer verkar och bor över hela jorden. Utställningen vart en succé, Det var inte bara konstnärer att vara stolta över, utan det visar också på bredden av en fantastisk tradition på att Kristinehamn generera enastående konstnärer. http://www.kristinehamnskonstforening.se/

Fem motsättningar om form

Kontraster som i sig är komplement till Wölfflins grundbegrepp om form. Mitt tema har varit en helg på ett Spa sett ur olika vinklar. Linjär Det är som att dra handen utanför kroppen. Att känna huden eller ytan som en linje. Linjen ger utrymme för fantasier. Den talar inte om vad som finns inuti. Den talar inte om i fall det är natt eller dag. Den talar inte om vilken färg som föremålen har eller som bilden är målad i. Eftersom jag har valt en öppen form som jag gestaltar på olika sätt så ger den spelrum för fantasin. Målerisk Det måleriska är där. Man har fyllt linjerna med ett innehåll som berättar något. Det berättar vilken färg och vilken tid…